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jueves, 10 de mayo de 2012

11 Abril: ¿Qué puedo hacer en el aula?

METODOLOGÍA Y CRITERIOS DE ACTUACIÓN EN EL AULA



Al inicio de la asignatura se nos pidió que dibujásemos a María Jesús que amablemente estuvo posando 10 minutos en el centro de la clase.


Se eligieron algunos dibujos que sirvieron como ejemplo para  explicar las diferentes formas de ver y de usar el cerebro.
1.- De lo fácil a lo difícil. Corresponde al hemisferio izquierdo es el de la lógica.
2.- Desde lo complicado , afrontando la totalidad del problema desde el principio. Corresponde al lado derecho del cerebro, el de la creatividad.

Mi dibujo corresponde a la primera situación:


La enseñanza general tiende a desarrollar el hemisferio izquierdo. Debemos enseñar al alumno a conocer, a diferenciar y a utilizar ambas formas de expresión de manera equilibrada.

ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS

- Introducir el aprendizaje desde la experiencia.
- Explicaciones generales cortas para poder profundizar individualmente de forma personalizada.
- No se debe pedir lo que no son capaces de conseguir.
- Proporcionar al alumno el máximo de referencias de otros artistas, no para imitar, si no para poseer más conocimientos sobre las formas de expresión.
- Ambiente y distribución en el aula: limpia, ordenada, provista de materiales, luz regulada, buen ambiente psicológico...

EL PROFESOR

- Debe respetar distintas personalidades.
- Relaciones buenas con el profesor, en el ámbito artístico siempre es más cercano y estrecho.
- Preparado en otros aspectos vitales.
- Debe motivar y crear ámbitos de trabajo.

En clase se hizo una simulación de la corrección de un proyecto artístico por parte de un profesor:



LÍNEAS DE ACTUACIÓN

- Actividades encaminadas a conseguir experiencias, aprendizajes instrumentales y a la libre creación.

- El aprendizaje instrumental, conocimientos básicos para comprender las formas visuales y plásticas: uso de materiales para comprender el idioma plástico.

- Conocimientos básicos de forma visual y plástica, elementos morfológicos básicos de la imagen...

- Potenciar experiencias vivenciales realizando la experiencia de la forma real (estar en el paisaje para expresarlo); transformar un conocimiento pasivo en activo por medio de bocetos o pensando y reflexionando sobre el mismo.

TRABAJOS DE CREACIÓN

El cerebro acumula tipos de informaciones con la finalidad de adaptarla mejor a las situaciones futuras, la creatividad es la capacidad de solucionar problemas.
El Brain Storming como método de impulsar la creatividad.


NIVEL DE COMPETENCIA DE LOS ALUMNOS

 Actividad, técnica y materiales variando la libertad en cada uno; pero ¿cómo concretar los objetivos mínimos? ¿cómo conseguirlos? Algunos autores remarcan la necesidad del dibujo como método de expresión fundamental, además es fundamental poseer un vocabulario amplio y detallado sobre el tema.





domingo, 18 de marzo de 2012

Clase 15 de marzo: Desarrollo evolutivo de la educación artística por etapas.



En esta clase Mercedes, Ángela y Henar expusieron las diferentes etapas del desarrollo evolutivo y sus características.

Comenzaron introduciéndonos al tema de forma general, nos hablaron de que el estancamiento artístico se produce entre los 9 y los 10 años y que una de sus causas es que el desarrollo artístico en nuestra cultura no es esencial par ala supervivencia. Nos expusieron un resumen de las etapas del desarrollo artístico según Lowenfeld, las etapas son las siguientes: el garabato, la etapa pre-esquemática, la esquemática, los comienzos del realismo, el pseudonaturalismo y la decisión de seguir profundizando en la expresión artística.

Es importante tener en cuenta que para el desarrollo infantil en materia artística (y en otras materias) influyen factores biológicos (si se sufre alguna minusvalía por ejemplo) y sociológicos (el origen cultural o el entorno familiar influyen notablemente).

Como mis compañeras han publicado en sus blogs su presentación así que no me entretendré en detallar más esto.

Tengo que felicitar a Henar, Ángela y Mercedes por su clase, me parece una de las mejores presentaciones en grupo que ha habido hasta ahora y los ejercicios de refuerzo me parecieron originales y divertidos.

Primero, antes de la clase se nos pidió hacer unos dibujos describiendo lo que ellas iban contando. Luego vimos los dibujos expuestos en una pared:



Después de explicar la lección por parejas nos vendamos los ojos y tratamos de describir el objeto que teníamos en nuestras manos para luego el compañero decir si predominaba el pensamiento visual o el pensamiento háptico. Tanto en mi caso como en el de mi compañero Guillermo nuestro resultado fue visual ya que contestamos "piedra" y "vaca".

El final de la clase fue la redacción de un examen en el que creo que todos sacamos bastante buena nota.

miércoles, 8 de febrero de 2012

2ª Teórica: Álvaro, Dama y Guillermo

En esta clase, el grupo de Álvaro, Damaris y Guillermo expusieron el capítulo 6 de del libro Didácticas de las Artes Plásticas. No pude asistir a esta lección, pero gracias a los blogs de mis compañeros he podido ponerme al día.

Mis compañeros introdujeron el libro hablando de qué trata y a quién va dirigido. También hicieron una reflexión sobre la importante labor del profesor y cómo afecta su trabajo en los alumnos, es necesario que el profesor sea consciente de esto planteándose constantemente cómo mejorar en su trabajo.

Hablaron también de conceptos administrativos y legislativos fundamentales aunque tediosos para la labor del profesor, explicaron en qué consiste el DCB (Diseño Curricular Base), la legislación que se publica en el BOE y del porcentaje de enseñanzas mínimas que propone el Ministerio de Educación (son el 55%) y las de cada autonomía (45%).

El grueso de la clase consistió en explicar cómo concretar los contenidos en una Programación de Contenidos y cómo distribuir estos contenidos en el tiempo lectivo. Mis compañeros propusieron algunos ejemplos y nos invitaron a descargarnos más en el Libro Blanco de Bellas Artes de la ANECA. También explicaron con detalle los contenidos DCB en relación a las artes plásticas y expusieron los diferentes problemas que encuentran ante los que se encuentra el profesor respecto a este contenido.

Lamento haberme perdido esta clase, debió ser particularmente interesante relevante para entender el resto de los contenidos del curso.